Выставка работ Михая Мункачи в Государственном Эрмитаже

Михай Либ Мункачи - Парижский интерьер. Читающая (1877), (Венгерская национальная галерея, Будапешт)



С 24 апреля по 27 июля 2018 года в Государственном Эрмитаже в Николаевском зале Зимнего дворца работает выставка "Михай Мункачи", посвященная творчеству самого знаменитого венгерского художника XIX столетия. Масштабная ретроспектива включает более 60 произведений мастера.



Творчество Михая Мункачи (1844-1900) занимает уникальное место в истории венгерского и мирового искусства: художник гармонично сочетал различные направления и жанры. Торжественное достоинство монументальных работ, непринужденность салонных сцен, реалистичность портретов. Наследие Мункачи представляет художественную ценность, сравнимую с произведениями известнейших европейских художников. Его жанровые картины составляют мозаику сцен из жизни венгерских крестьян, в то время как салонная живопись, напротив, иллюстрирует идеальную беззаботную городскую жизнь.

Произведения Михая Мункачи высоко оценены критиками, коллекционерами и художниками. Илья Репин называл его великолепным колористом, критик Владимир Стасов отмечал "беспощадный реализм" художника: "Мункачи один из самых решительных, неукротимых реалистов в Европе... Он смел, резок, неправилен, но зато глубоко правдив и выразителен: создатели новых школ и направлений всегда таковы".





Михай Либ Мункачи - Автопортрет (1881)



Одной из причин необычайного интереса к творчеству Мункачи является его яркая биография, в которой одновременно присутствуют головокружительные взлеты и падения, непроглядное горе и ослепительная роскошь, глубокое одиночество и бурная светская жизнь. Настоящее имя Михая Мункачи - Михай Либ. Он родился в небольшом городке Мункач в Австро-Венгрии (ныне это украинский город Мукачево), в семье чиновника баварского происхождения. Свою связь с Венгрией Мункачи подчеркивал на протяжении всей своей жизни, избрав своим псевдонимом название родного города. Рано потеряв родителей, мальчик воспитывался в семье дяди. Он начал обучаться столярному ремеслу, но от тяжелой работы заболел и был вынужден его оставить.

В этот же период Мункачи начал рисовать, он брал уроки мастерства у местного художника Элека Самоши. По его рекомендации Михай Мункачи отправился в Будапешт, где продолжил художественные занятия. Далее он обучался в Вене, Мюнхене, Дюссельдорфе - там занимался у Людвига Кнауса (1829-1910), талантливого пейзажиста и мастера многофигурных композиций. В 1867 году Мункачи посетил Париж, где познакомился с произведениями французских художников Жана-Франсуа Милле и Гюстава Курбе, которые произвели на него сильное впечатление. Своеобразным итогом этого времени стало создание картины "Камера смертника или последний день осужденного". Представленная в 1870 году в Парижском Салоне, картина принесла художнику золотую медаль и стала залогом его популярности.





Михай Либ Мункачи - Осужденный на смерть



Переломным моментом в судьбе Михая Мункачи стало знакомство с бароном Анри-Эдуардом де Маршем и его супругой Сесиль Папье. Барон и его жена были настоящей опорой для художника, постоянно страдающего от сомнений в собственном таланте и от страха быть непризнанным. При их содействии в 1871 году Мункачи переехал в Париж, затем работал в Барбизоне. Под влиянием барбизонской школы были написаны его реалистические сцены и пейзажи.





Михай Либ Мункачи - Женщина несущая хворост (1873)



Далее в жизни художника снова произошли изменения: умирает его покровитель барон де Марш, и по окончании траура Михай Мункачи женится на его вдове. Художник стал вхож во все знатные дома Венгрии, - неудивительно, что во второй половине 1870-х годов меняется характер работ мастера. Он начинает писать композиции, на которых в светлых, уютных интерьерах изображены элегантно одетые молодые женщины за разговором, чтением и музицированием, а также маленькие дети и милые домашние питомцы.





Михай Либ Мункачи - Натюрморт с цветами и кувшином - 1881



Художник находился в постоянном поиске новых тем. Так, его заинтересовала история жизни английского поэта XVII столетия Джона Мильтона, в судьбе которого Мункачи находил параллели со своей собственной судьбой. В 1878 году была написана картина "Мильтон, диктующий дочерям поэму "Потерянный рай"". Благодаря удачному выбору сюжета, изяществу композиции, тонкой передаче характера персонажей и оригинальному живописному решению произведение принесло Михаю Мункачи всемирную славу. За эту работу он был награжден орденом Железной короны и получил от императора Австро-Венгерской монархии Франца Иосифа I дворянскую грамоту. На Всемирной выставке в Париже в 1878 году жюри присудило работе золотую медаль.





Михай Либ Мункачи - Мильтон диктующий дочерям поэму Потерянный рай (1878)



В составе экспозиции - два грандиозных полотна из знаменитой трилогии художника, посвященной страданиям и смерти Христа. Это великолепные многофигурные композиции "Христос перед Пилатом" (1881) и "Голгофа" (1884). Для первого полотна художник написал 35 эскизов, второе сопровождалось появлением 15 этюдов.





Михай Либ Мункачи - Голгофа (1884)





Михай Либ Мункачи - Христос перед Пилатом (1881)



На протяжении всей своей жизни художник обращался к пейзажной живописи. Среди представленных на выставке пейзажей особое место занимает "Пыльная дорога II" (после 1874), где передан эффект солнечного луча, проходящего сквозь облако пыли, поднятой проехавшей крестьянской повозкой. Небо и земля сливаются, а клубы розовато-желтой пыли, плавно переходящие в полосу облаков на небе, преобразуют скучный пейзаж в чудесное радужное видение, напоминающее картины британского живописца Уильяма Тёрнера.





Михай Либ Мункачи - Пыльная дорога II, (после 1874)



Одним из крупных проектов последних десяти лет творчества художника был заказ на роспись плафона парадной лестницы в Художественно-историческом музее в Вене. К огромному панно было создано большое количество этюдов, в том числе эскиз в цвете "Апофеоз Ренессанса" (1882-1886), представленный на выставке.

За сравнительно короткую жизнь Михай Мункачи успел сделать очень много. Преданность делу жизни требовала силы и отваги, однако сомнения в собственном таланте вынуждали художника постоянно доказывать его присутствие и порой делали жизнь невыносимо трудной. Эти противоречивые чувства проявляются в сочетании силы, простоты, эмоциональности и реализма его полотен, необычных для живописи того времени.





Михай Либ Мункачи - Апофеоз Ренессанса. Второй эскиз



Экспозиция организована Государственным Эрмитажем совместно с Музеем изобразительных искусств - Венгерской национальной галереей (Будапешт) и украино-венгерским предпринимателем Имре Паком (Нью-Йорк), президентом Международного фонда Михая Мункачи.





Выставка работ Михая Мункачи гостит в Государственном Эрмитаже