Жан-Габриэль Домерг - Канкан
Жан-Габриэль Домерг (Jean-Gabriel Domergue), родился в 1889-ом году в Бордо, - французский художник-портретист, один из основоположников стиля пин-ап в живописи.
Умер художник в 1962-ом году в Париже.
Пинап, пин-ап (от английского to pin up - прикалывать, то есть плакат, прикалываемый на стену) - изображение красивой, часто полуобнажённой, девушки в определённом стиле. В русском языке употребляется для обозначения конкретного стиля американской графики середины XX века.
Нет, нет, это не мужчины танцуют канкан - они его рисуют. И кто их разберёт, почему им так нравится рисовать девушек, задирающих юбки и ноги...
Жан Беро - Парижское кафе
Жан Беро (Jean Béraud), родился в 1848-ом году в Санкт-Петербурге, - французский салонный живописец, приобретший известность многочисленными жанровыми работами, изображавшими жизнь Парижа и парижского светского общества, а также картинами, изображавшими евангельские сюжеты, перенесённые в современность.
Умер в 1935-ом году в Париже.
Макс Карл Тильке - Канкан
Макс Карл Тильке, родился в 1869-ом году в Бреслау, прусская Силезия (ныне Вроцлав, Польша), - известный немецкий художник и этнограф, художник по костюму. Умер в Берлине в 1942-ом году.
Пал Фрид - Канкан
Пал Фрид (Fried Pál), родился в 1893-ем году в Будапеште, - венгерский и американский художник. Известный портретист, мастер картин на темы балета и театра, последователь французского импрессионизма. Умер в Нью-Йорке в 1976-ом году.
Анри Жак Эдуар Эвенепул - В "Мулен Руж"
Анри Жак Эдуар Эвенепул (Henri-Jacques-Edouard Evenepoel), родился в 1872-ом году в Ницце, - французский живописец, рисовальщик и гравёр бельгийского происхождения, большинство работ которого были выполнены в стиле фовизм.
Умер в 1899-ом году в Париже.
Фовизм (fauvisme происходит от французского fauve - дикий) - направление во французской живописи конца XIX - начала XX века. Отличается экзальтацией цвета и "дикой" выразительностью красок.
Женщины художницы тоже любят рисовать канкан. Вероятно, им самим хотелось бы с диким воплем задрать ногу в шпагате выше головы и, как Анастасия Волочкова в одном небольшом кафе, от переизбытка чувств разбить ногой люстру. А не вешайте люстры так низко!
Наталия Папирна - "Золотой канкан" и "Канкан"
Наталия Папирна - советская и украинская художница. Заслуженный художник Украины (2003).
Почему-то многие художники в последнее время не указывают своё отчество, вероятно, стремятся подать себя в международном формате. В данном случае Наталия Папирна не указала и год рождения на их с мужем персональном сайте.
Муж Наталии Папирной, Алексей Кулаков, тоже художник и они часто работают вместе над крупными проектами.
1970 - окончила Харьковское художественное училище. Исходя из года окончания училища, можно приблизительно определить год рождения художницы: 1953-1955. Алексей же Кулаков родился в 1967-ом году - информация с того же сайта. Судя по всему, здесь и кроется разгадка тайны, скрываемой Наталией. Можно было, конечно, не уделять этому вопросу столько внимания, но меня всегда забавляют и искренне удивляют подобные манипуляции, ведь сколько не скрывай свой возраст, моложе ты от этого не станешь. А ведь, как известно всем, наши года - наше богатство.)))
1977 - окончила Киевскую государственную художественную академию, факультет станковой графики.
С 1988-го года Наталия Папирна работает и в технике батика. В этом же году выставляется на
Всесоюзной выставке "Экспериментальный текстиль" во Львове и получает премию.
У нас во Львове очень популярна эта техника. На городском вернисаже всегда огромное количество работ в технике батика.
Художница постоянно участвует во всевозможных выставках, как на Украине, так и за рубежом. Так, к примеру, в 1993-ем году выставлялась в Музее имени Ленина в Москве. Зная тематику картин Папирной, с трудом представляю, что же она там демонстрировала.
Многие работы художницы приобретены Министерством культуры Украины для музеев Украины, а также хранятся в частных коллекциях Украины и за рубежом.
Персональный сайт художников Наталии Папирной и Алексея Кулакова
Наталья Папирна - Канкан
Лена Сотскова - Кабаре - канкан
Лена Сотскова родилась в 1963-ем году в Москве, - российская и американская художница.
Елена окончила Строгановское художественное училище в Москве.
1989 - переехала в США, где её работы стали востребованными и популярными. В Штатах вообще охотно покупают живопись, что и неудивительно, ведь если именно в твоей стране находится всемирный печатный станок, печатающий доллары, то нужно же их куда-то девать.
Работы Лены Сотсковой элегантны и декоративны. Многие художники из конъюнктурных соображений ставят на поток производство красивых красивостей, просто не у всех это получается одинаково талантливо и изящно.
В США издана книга "Two passions of Lena Sotskova" (Две страсти Лены Сотсковой).
Её работы представлены в престижных галереях и продаются на аукционах по обе стороны океана.
Работы Лены Сотсковой отмечены многими высокими наградами:
Премией Леонардо да Винчи (2009) за высокий уровень художественного мастерства, достойный вклад в мировую современную живопись;
Международным Гуманитарным Призом, присуждаемым деятелям искусства, науки и культуры за пропаганду высоких моральных идеалов на международном уровне (2009);
Золотым Призом Международного Фестиваля лучших художников и скульпторов современности (2012)
и множеством других подобных наград и званий.
Конечно, не стоит особенно впечатляться такими помпезными названиями призов и званий - в мире, в котором продавца называют менеджером, а завхоза - директором по быту ещё и не такое услышать можно.
Лена Сотскова - Канкан
Березина Елена Анатольевна - Канкан
Елена Анатольевна Березина, родилась в Казани в 1962-ом году, - российская художница, скульптор, керамист. Член Союза художников России (1998).
1986- окончила Харьковский художественно-промышленный институт.
Живёт и работает в городе Химки Московской области.
Community Info