June 8th, 2019

Загадка одного портрета

Parmigianino_-_La_schiava_turca.jpgГлаз зацепился за этот портрет кисти Франческо Пармиджанино (1503-1540) из-за названия и, потому что дама, изображенная на нём, в восточной чалме. Портрет хорош, но его название "La schiava turca" ("Турецкая невольница" в переводе с итальянского языка) несколько озадачило - уж очень не похожа эта дама на человека подневольного.

Действительно, оказалось, что название это было дано не самим автором, который жил в XVI веке, а уже в XVIII веке, когда составлялся каталог работ Пармиджанино. Чалму и золотую цепочку, вплетенную в прорези правого рукава, почему-то приняли за символы рабства, потому так и атрибутировали этот портрет.

Сегодня у искусствоведов есть несколько версий того, кто изображен на этом портрете.

Первая версия: это Джулия Гонзага Колонна, графиня Фонди и герцогиня Траетто (Giulia Gonzaga), (1513-1566) - итальянская аристократка периода Возрождения, патронесса художников, поэтов и венецианских издателей, хозяйка салонов в Фонди и Неаполе, глава влиятельного кружка, желавшего реформировать католическую церковь.

Вторая версия: это не конкретный человек, а изображение идеального персонажа, возможно, аллегории любви или поэзии, о чём может свидетельствовать медальон, изображающий Пегаса, прикрепленный к чалме дамы.


Пегас - в древнегреческой мифологии это крылатый конь, любимец муз и источник поэтического вдохновения.


Третья версия: эта дама сама поэтесса, подтверждением чему, на взгляд специалистов, может служить её поза с разворотом головы в одну сторону, а всего тела в другую. В те времена не было принято так рисовать женщин - это сугубо мужская портретная поза, обозначающая мужскую активную роль в жизни, так же, как и Пегас - сугубо мужской знак.
Если эта женщина всё же поэтесса, то кто же она? На эту роль есть несколько претенденток, среди которых самой предпочтительной считают Веронику Гамбара, чьи неопубликованные поэтические произведения в то время были широко распространены в рукописной форме.

Вероника Гамбара, графиня Корреджио (Veronica Gambara), (1485-1550) - итальянская поэтесса (в основном, автор сонетов) и государственный деятель эпохи Ренессанса, владетельница города Корреджио. Она стала правительницей города Корреджо в 1518-ом году после смерти своего мужа.

Если же это Вероника Гамбара, то возникает возрастная нестыковка: портрет был написан в 1530-ом году, а родилась Вероника в 1485-ом, то есть к этому времени ей было уже 45 лет. Но поскольку в те времена было обычной практикой изображать представителей знати моложе своих лет, то нет ничего невозможного в том, чтобы Пармиджанино нарисовал свою модель более молодой, чем она была на тот момент.

Как бы то ни было, но имя прекрасной дамы в чалме до сегодняшних дней так и остаётся загадкой. Есть ещё один вопрос: почему она в чалме? А почему сегодня щеголяют в джинсах, специально прорванных на коленях и где попало?)))


Collapse )

promo lovers_of_art october 25, 2019 14:21 5
Buy for 10 tokens
Сообщество lovers_of_art, предназначено для тех, кто любит искусство во всех его проявлениях. Членом сообщества может стать любой желающий. Любой член сообщества может стать одним из его авторов. Правила сообщества очень простые: При общении быть взаимно вежливыми и избегать обсценной лексики.…
001

В саду.



Кунио Накадзима родился в 1955 году в семье ювелира и прошел путь от простого подмастерья до художника-ювелира мировой известности. До 1985 года он учился основам ювелирного дела в студии дизайнера Тихо Тамия, а затем основал собственную компанию Nick`s Factory, в которой работал вместе со многими талантливыми мастерами.

Collapse )

Японские красавицы художницы Харуё Морита

3.jpg


Харуё Морита (代 春 代), (Haruyo Morita) родилась в округе Кита-Кацусика, Сайтама, префектура Сайтама в 1945 году - японская художница. Основная тема её картин - женщины в красивых кимоно и в идиллических местах. Картины Харуё Морита - это удивительный мир фантазий о японских красавицах, древних традициях и восточной культуре. В её работах оживают чарующие образы гейш, майко, ойран (они же тайю и юдзё) и знатных дам различных эпох.

Ещё в раннем возрасте проявились её художественные таланты. Она выиграла призы на художественной выставке префектуры (1962) и выставке Дай-тё десять. Харуё Морита проходила обязательное ученичество и работала художником по кимоно и дизайнером до 1972 года, прежде чем обратиться к живописи.
Она переехала в Лондон в 1977 году и организовала выставки своих работ в Лондоне, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Гонолулу.

Collapse )

Михаил Шемякин (третья часть - Скульптуры и портреты Петра I)

Михаил Шемякин - Царская прогулка (фрагмент).jpg

Михаил Шемякин - Царская прогулка (фрагмент)


Для Шемякина интерпретация архитектурных ансамблей Петербурга XVIII-XIX веков в качестве особого рода сцены вполне соответствовала намерению поставить на ней пластические спектакли.
Первым из них в городе стал памятник, действительно театрально вписавшийся в драматическое пространство между собором, где покоятся останки Петра Великого, и тюрьмой, в которой был замучен его сын Алексей. Нетрудно представить, что сидящий в кресле бронзовый император продолжает вести допрос царевича. Без парика, лысый, с неподвижным мертвым взором, он всматривается в только ему одному ведомые тайны исторических судеб основанного им Града. Образцом для этой скульптуры послужила находящаяся в Эрмитаже "Восковая Персона" работы Карло Растрелли, окруженная роем преданий и легенд.

Collapse )

Радостные натюрморты художницы Лидии Даценко

Порички/Красная смородина

Красная смородина


Лидия Ивановна Даценко, родилась в 1948 году в военном городке Монино под Москвой, - советская и украинская художница. Член Союза художников СССР (сейчас НСХУ), (1982). Живёт и работает в Киеве.

1968 - окончила Всесоюзную московскую художественную школу. 1974 - окончила Киевский государственный художественный институт (сейчас НАОМА), мастерская плаката.
Лидия Даценко участвовала во многих выставках графики и живописи всесоюзного и международного масштаба. Стала активно участвовать во многих европейских выставках и живописных аукционах (в частности, в Англии и Франции), начиная с 1992 года.
Работы художницы находятся в частных коллекциях Украины,России, Польши, Великобритании, США, Франции, Австрии, Испании, Израиля.

Collapse )

Музыка моря - забытый маринист Руфин Судковский

Шторм у берегов Одессы.jpg

Руфин Судковский - Шторм у берегов Одессы


Руфин (Руфим) Гаврилович Судковский (1850, Очаков, Херсонская губерния - 1885, Очаков, Херсонская губерния), - российский живописец-маринист, академик Императорской Академии художеств.

Семья Судковских осела в Очакове после освобождения очаковских земель от турецкой оккупации. Ее основатель, отец Дионисий, был известен под фамилией Сусидко. С царского разрешения она была сменена на "Судковский". Отец Дионисий, дед художника, стал одним из первых очаковских священников.
Сын священника Херсонской епархии и сам по желанию отца готовясь стать священником, Судковский соответственно этому и получил образование, учась сначала в Очаковском духовном училище, затем в Одесской духовной семинарии. Но священническая деятельность вскоре перестала его привлекать. Уже в детские годы начали обнаруживаться в нем способности к рисованию, а в юношеском возрасте, особенно во время пребывания в Одессе, под впечатлением видов южного моря с его чарующими красотами в нем окончательно проснулся художник, и он сделался одним из самых ревностных посетителей рисовальной школы Одесского общества любителей искусства.

Collapse )